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    字不准的含混呢？

外行人都能听出来不妥，三位导师的眉头更是齐齐拧成了麻花。

在舞台上，声音的表达是非常重要的。

尤其是像这种现场真实收音的情况下，演员台词的功底究竟如何，立刻昭然若揭，暴露无遗。

在影视作品中，方屹一直以来饰演的多为寡言少语的角色，部分台词还可以事后配音，再加上调音师的妙手，这才从来没有把真实的台词功力暴露在人前。

当他进行这种话剧形式的表演时，那轻浮、飘忽的气息，以及根本谈不上清晰的咬字，自然会令观众分分钟出戏。

反观谢迟迟，不论是不好意思时的少女羞涩，还是一见钟情的甜蜜，仅仅听那清脆、明快、悦耳的声音，都会让人不由得赞叹少女的纯真可爱。

事实上，作为演员基本功之一的台词，本就是一种肌肉记忆。如果不去持之以恒的练习“喷口”，也就是咬死每个字的发音，就会很容易在表演中“嘴皮子发松”。

演员的一字一句，都是用气息送出来的。

腹肌如果没有力量，拽不住声，达不到吐字归音，那么这个演员就是基本功不扎实。

技术关都没过，还谈何演技？

等到方屹和谢迟迟之间的对白又过了两三句，便是最迟钝的观众也隐隐觉出了那个真相——

方屹的表演根本无法和谢迟迟相提并论！

尤其是待到薛绍引着太平坐到一边，聊起面具所诠释的昆仑奴来历时，大段的薛绍独白部分，更是把方屹远远未够班的台词功底暴露得淋漓尽致。

导师席上的梁婴不由得失望地长吁一口气，向后靠坐在椅背上，不顾后期的收音，失望地叹息道：

“得嘞，一出好戏全塌了。”

是的，一幕剧里，两个演绎对手戏的人，如果实力上差距过大，势必就失去了表演上的平衡，也就是俗称的被“压戏”。

眼下谢迟迟和方屹之间的对比，已经惨烈到不能粉饰为压戏的程度了，这压根就是方屹角色的彻底垮塌。

一方是越演越活灵活现，十四岁少女的纯真和对爱情的向往就在眼角眉梢、一举一动、一字一句之间传递着。

而反观另一方，却声